莎士比亚？好像也没有适合的！里的人，《傲慢与偏见》？《简？》？好吧，苏文打退堂鼓了。这些作品经典归经典，但那是，哪怕他可以改编成剧本，却没有更好的参照本，写起来估计工程不小。

事情发生在海茂家里，作为一个的律师，他们家不错。背景是几十年上百年前。

司机原文是脚夫，在这里要与时俱，变成司机。

“罢了，先写来，能不能演，演不演得好，那是演员的事，我心什么呢？”苏文长吁一气，对着电脑的文档开始他的“创作”之路了。

“女角…女角！韧！生命力！就是它了！”苏文手中的笔重重在纸上画了几下，笔尖顿在上面，非常有力。

别看《玩偶之家》只有三幕，却有四万多字，难的地方就是要改编各不符合华夏人阅读味的地方。有原文给他对照，三天也足够他应付过去了。

很快，挪威的易卜生就要成为苏文的牺牲品，他的经典之作。又成了他忽悠世人的工。不过这是外国作品，还是要行一番改编。

四个大字，在他笔下闪耀光芒玩偶之家！

海茂妇的三个孩反正是打酱油的，名字都省了。

那拉──海尔茂的妻，原文是娜拉，换了一个字而已，读音没有改变。

女主人公娜拉表面上是一个未经世故开凿的青年妇女，一贯被人唤作“小鸟儿”、“小松鼠儿”实际上上她格善良而，为了丈夫和家不惜忍辱负重，甚至准备牺牲自己的名誉。她因挽救丈夫的生命。曾经瞒着他向人借了一笔债；同时想给垂危的父亲省却烦恼，又冒名签了一个字。法律上的责任却得她走投无路。更令她痛心的是。真相大白之后，最需要丈夫和她同舟共济、承担危局的时刻，她却发现自己为之作牺牲的丈夫竟是一个虚伪而卑劣的市侩。她终于觉醒过来，认识到自己婚前不过是父亲的玩偶，婚后不过是丈夫的玩偶，从来就没有独立的人格。于是。她毅然决然抛弃丈夫和孩，从囚笼似的家走了。

这是易卜生的巅峰之作，号称唤醒全世界女的经典戏剧，娜拉的形象，就是妇女解/放的榜样。

以上是苏文行开改动的地方。接下来，就是行内容的改造了，显然这将又是一个不眠之夜。

“还有什么经典戏剧是以女为主的呢？”苏文拍着脑袋想了一下，忽然又想起冰所说的韧与生命力时他脑海闪过的一亮光。

在这里，苏文就不计较这角尖了，因为现在的华夏，不至于让一个妇女随便堕落。然而，华夏是传统保守的帝国，妇女的自/由也就这几十年才发展成功而已，她们的权利，还没有发展完全，依然有无数人在争取追求。

当年苏文看这作品。还是冲易卜生的名气去的，拿来一读，看了前面两幕，只觉得坑爹，对话啰嗦得要命，一戏剧张力都没有。

一震惊世人的经典之作，让苏文带到了这个世界，等待着世人的惊叹与赞！(…)

但是，到第三幕最后，娜拉了那人生转折的决定之后，那义无反顾。那气势，那勇气，着实把他给动了。

苏文手不停留，先着手行了人名的改编，他列了一份人表：

有这么一个基础，苏文觉得《玩偶之家》在华夏也是备了成功的基础。人，到哪都可以通用。

阮克医生这个苏文懒得改了。

噼啪！噼啪！键盘飞响。

《玩偶之家》剧情并不复杂，想法还有些简单：

别说三天，给他三十天都不一定能改编满意之作来！

孩保姆安娜──这个世界叫安娜的人太多了，依然可以这样叫。

林丹太太这也不用改了。

易卜生以文字震撼了世人，让它成为一个经典，可是，到了舞台之上，演娜拉的人如果无法表现前后逆转的那爆发力，估计这戏也是要崩的。

佣人艾──以“艾”代“”更像华夏姓氏。

海茂原文是托伐？海尔茂。

世界妇女一在追求解/放的神。那么，娜拉就可以成为永远的神信仰。虽然鲁迅先生不大看好她，总想着娜拉走了之后会怎么样，还说要么堕落，要么回去。

品下黑手了！

苏文决定用这个戏剧，实在是原作娜拉的角太有生命力了。

…

冰擅长演凄苦形象，娜拉前两幕被人迫，确实有些可怜；到最后离开家的决定，又是一勇气，更是一韧，是冰所要求的那角设定。

“冰能演娜拉那味吗？”苏文有些怀疑，说实在的，这戏前面并不彩，如果不是有娜拉最后的反转支撑这戏，全戏非常容易崩塌。

柯泰这应该比原文的“尼尔？柯洛克斯泰”要好记一。